Er gehört zur Generation „ich komme ursprünglich ganz woanders her“. Er kann 37 verschiedene Passwörter auswendig. Die letzten Lebensjahre verbrachte er damit, Bluetooth-Geräte zu koppeln. Und im Laufe seines bisherigen Lebens hat er schon so viel Mikroplastik gegessen, dass seine Arterien nicht verkalkt sind, sondern von innen isoliert.
Er weiß: es gibt keine Gewissheiten mehr, nicht im Politischen und schon gar nicht im Privaten. Er wird jetzt von Menschen regiert, die jünger sind als die CDs in seinem Regal.
Er hat Kinder, die nicht hören, weil sie, Zitat: „Keinen Empfang haben, nur E, einen Balken, du Halbtoter!“
Nils Heinrich verträgt außerdem nichts mehr. Er ist ein junger gebrauchter, mehrfach preisgekrönter Komiker und von früher auch weltbekannt z. B. aus dem MDR-Fernsehen, dem WDR, der ARD, dem ZDF.
Doch das ist lange her.
Jetzt ist er zu alt für 3sat.
Darum kennt man ihn von TikTok und Insta.
Sus!
www.nils-heinrich.de
Welthits wie Whole Lotta Love, Killer Queen, Land Of Confusion, Wish You Were Here und Insomnia, interpretiert von vier Sängern mit der Stimme als einzigem Instrument.
Die niederländische Gruppe Rock4 hat sich in den letzten Jahren entwickelt zu einer richtigen Vocal- Rock- Band mit einem tiefen Bass und einem Perkussionisten von Weltklasse, einem beeindruckenden Leadsänger und einem großartigen, klassischen Tenor. Stimmkünstler auf höchstem Niveau, die gemeinsam die Grenzen um Gesang, Rhythmus und Harmonien schärfen und erweitern.
Mit dem Programm “The Vocal Experience”, entführt Rock4 das Publikum auf eine emotionale Zeitreise mit unter anderem Songs von Pink Floyd, The Beatles und Queen aber auch von Rag’n’Bone Man und Faithless. Dabei werden alle musikalischen Register gezogen mit packenden Soli und einzigartigen, berührenden Liedinterpretationen.
“The Vocal Experience“: Ein mitreißendes Gesangserlebnis voller Leidenschaft, Kraft und Humor. www.rock4.nl
ONKeL fISCH sind die Hoffnungsträger der deutschen Satirelandschaft. Und wo sie hinkommen, bringen sie die Hoffnung mit. Ihr Motto: Verzweifeln kann man immer noch. Es ist viel zu einfach auf alles zu schimpfen: Klimawandel, Krieg, Preise, AfD, Berlin, Donald Trump oder den aktuellen deutschen Eurovision Song Contest-Beitrag.
Im ständigen Beschuss von Schwarzmalern und Weismachern glauben viele Menschen schon am Abgrund zu stehen. Vielleicht - aber am Abgrund ist die Aussicht auch am besten.
Primär ist das Meiste eine Frage der Perspektive. Ob das Glas halb voll ist oder halb leer, ist eigentlich egal. Wichtiger: Wir haben was zu Trinken!
Die beiden Bewegungsfanatiker verbreiten Hoffnung, wo sie können. Und wie sie's können: Mit Spaß, Singen, Tanzen und das in Deutschlandtempo und Zeitlupe. Modernes Kabarett zum Kugeln zwischen Erwartung und Haltung.
Sicherlich, Heiner Müller hat mal gesagt: Optimismus ist nur ein Mangel an Information. Hinzufügen muss man aber: Der Pessimismus auch!
ONKeL fISCH sind auf hoffnungsfroher Satiremission durch das ganze Land, um die geistigen Abwehrkräfte zu stärken. Und das ist ganz schön lustig!
www.onkelfisch.de
Das Duo LINA BÓ besteht aus Celina und Bó. Beide machen schon seit Jahren gemeinsam Musik. Lina
Bó begreifen sich als urbane Neo-Blumenkinder. Ihre Lieder sind mal melancholisch, mal tanzbar,
voller Lebensfreude und Optimismus. Südamerikanische Exotik gemischt mit deutschem Folk Pop
erinnern an die besten Zeiten von ZAZ und Manu Chao. Die Band steht für Frieden und Respekt,
gegen Krieg und Intoleranz, für Lebensfreude und Hoffnung. Eine ihrer gemeinsamen Leidenschaften
ist es, zu reisen und Straßenmusik zu machen. Sie haben durch die Reisen viele Menschen, Länder,
Kulturen, und Musikstile kennengelernt und daraus Lieder geschrieben. Nach den ersten Single
Releases "Weiblich" und "Hallo Welt" folgten Fernsehauftritte, Support Shows bei Jimmy Kellys
Streetorchester, Anna R, Jamaram und Santiano. 2024 erschien die Debut EP “Lina Bó”.
Mit ihren Songs wollen Lina Bó Hoffnung bringen und den Menschen wieder mehr
Anreiz bieten, für etwas zu brennen. Schaut hin, engagiert euch, sprecht laut aus,
was ihr denkt!
www.linabo.de
Meta Hüper ist eine musikalische Ausnahmeerscheinung. Wenn sie mit Frackhose,
Hosenträgern und Hut die Bühne betritt, zieht sie das Publikum sofort in Ihren Bann. Die
Vollblutmusikerin begeistert in ihren Programmen mit einer Melange aus Chanson, Swing,
Tango und Klassik. Von Knef bis Piazzolla, von Brel bis Ravel – Chanson ohne Grenzen
präsentiert mit charmanter Performance und viel Energie, tiefer Stimme und meisterhaften
Einlagen auf der Violine. Das bringt nur Meta unter einen Hut!
Die Berliner Sängerin und Geigerin ist längst kein Geheimtipp mehr. Internationale Tourneen
führten sie u.a. mit Till Brönner, Max Raabe und als Mitglied beim Ensemble Salut Salon auf
die großen Bühnen der Welt. In Berlin begeistert sie aktuell an der Seite von Sharon Brauner
und dem Capital Dance Orchestra in der gefeierten Revue „Berlin, Du coole Sau!“ im TIPI
am Kanzleramt.
Meta wird begleitet von Jens Schlichting am Klavier. Der gefeierte Stummfilmpianist ist in
Klassik und Jazz gleichermaßen zu Hause und versteht es, mit Feinfühligkeit und
musikalischer Raffinesse dem Abend einen besonderen Glanz zu verleihen.
„Wenn es Nacht wird“ ist so vielschichtig wie die Nacht selbst und verspricht vor allem
eins: Es lohnt sich, wach zu bleiben!
www.metahueper.com
Huub Dutch (sprich: Hüüb Datsch :-) ist ein Entertainer der Extraklasse, der Bass auf einem Speiskübel spielt und selbst einer Wäscheleine einen satten Sound abzuringen weiß. Ob als Sänger oder Trompeter, Wäscheleinophonist oder Percussion-Minimalist: seine Philosophie ist "Groove" und sein Markenzeichen "Swing".
Am Piano begleitet Herr Oettinger: Pianist, Komponist, Textdichter, Sänger und leidenschaftlicher Bühnen-Stoiker.
Und wo auch immer dieses kongeniale Duo in den letzten Jahren aufgetreten ist, war beste Stimmung garantiert! Denn was sie auf die Bühne bringen, ist eine mit Sprachwitz und leidenschaftlicher Spielfreude dargebotene fulminante Show, präsentiert vom quirligen Tausendsassa Huub Dutch unter anhaltender Beobachtung des unerschütterlichen Herrn Oettinger. Ein hochkarätiges Vergnügen mit toller Musik, jeder Menge Spaß und einem Speiskübel voll guter Laune. Macht nachhaltig glücklich. www.huubdutchduo.de
Gewinner des Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2021.
FREE VOCALS – eine der aufstrebendsten jungen Bands Deutschlands ist mit ihrem neuen Programm HYPE unterwegs. One Direction, Backstreet Boys, Elvis – alles, was das Herz berührt und im Tanzbein juckt!
Seit einigen Jahren ist die fünfköpfige a cappella Boyband aus Regensburg in Deutschland unterwegs und war Teil einiger Wettbewerbe. 2022 gewannen die Jungs den 11. Bayerischen Chorwettbewerb in München, 2023 den 3. Platz beim 11. Deutschen Chorwettbewerb in Hannover und 2024 den 1. Platz beim Solala-Festival in Solingen. Die Jungs schreiben nahezu alle ihre Arrangements selbst, damit der Klang noch fetter und die Show noch besser ist. Natürlich singen die VOCALS vor allem Konzerte - und dass nun auch in deiner Nähe! Nach dem letzten Programm MOVIN ON‘ mit der gleichnamigen CD, entsteht nun der HYPE. Lass dich von der Power der Jungs hinreißen und freue dich auf eine erstklassige Show Boyband, die für jeden Geschmack etwas zu bieten hat. Ergreifende Balladen, ringende Akkorde und hypende Pop-Cover zum Mittanzen – das alles kann nur FREE VOCALS – welcome to the hype.
www.freevocals.com
Mit Witz, Virtuosität und enormem Einfallsreichtum laden Maren und Mark Voermans in die Welt der Schlaginstrumente ein. In „Drumming out of the box“ zaubert das Musikerpaar ein ganzes Klanguniversum aus seinen Schlagzeugkisten.
Vom Klangholz bis zur Kesselpauke, von verschiedensten Arten von Trommeln bis zu Vibra- und Marimbaphon – Maren und Mark Voermans entlocken den beeindruckenden Schlaginstrumenten ebenso wie kleinsten Alltagsgegenständen faszinierende Klänge und mitreißende Rhythmen. Dabei setzen sie ihrer musikalischen Kreativität keine Grenzen, verbinden mit Leichtigkeit verschiedene musikalische Genres und nehmen das Publikum auf höchst unterhaltsame Art mit in die Welt der Schlaginstrumente. Und da geht es keineswegs nur um verschiedene Trommeln.
Zwischen den Stücken plaudern Maren und Mark aus dem Schlagzeuger-Nähkästchen, haben Tipps für die besten Rhythmen zum Nachmachen im Gepäck und finden jede Menge Anlässe, „die Welt mit anderen Ohren zu sehen“. So lautet nämlich das Motto des bezaubernden Duos. Und dass sowohl kleine als auch große Konzertbesucher*innen mit einem ganz neuen Ohr für besondere Klänge aus diesem Konzert gehen, wird spätestens klar, wenn sogar das Mittagessen zum Percussionensemble wird.
www.schlagwerkvoermans.de
CARA ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk- Band. Die MusikerInnen genießen einen ausgezeichneten Ruf für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz. Sie kreieren ihren eigenen Sound, bei dem die Stimmen der beiden Sängerinnen Gudrun Walther und Kim Edgar im Zentrum stehen. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem gesellschaftspolitischem Bezug, wobei sich die beiden Lead Sängerinnen mit traumwandlerischer Sicherheit ergänzen. Die Songs wechseln sich ab mit rasanten Instrumentalstücken, die vom virtuosen Zusammenspiel von Fiddle und Uilleann Pipes leben. Der 2017 zum UNESCO Weltkulturerbe erhobene irische Dudelsack wird gespielt von Simon Pfisterer, der dieses außergewöhnliche Instrument an der Universität in Limerick studiert hat. Was CARA außerdem besonders macht, sind die Interaktion von Gitarre und Piano und die ausgefallenen und rhythmisch und harmonisch reichhaltigen Arrangements der Band. Sie tragen die Handschrift von Jürgen Treyz, Gitarrist, Produzent und musikalisches Mastermind der Band. Vom Opener bis zur Zugabe setzen CARA in ihren Konzerten Glanzpunkte, nicht zuletzt durch die packenden Soli, die jedes Bandmitglied beisteuert, und sie überraschen das Publikum mit immer neuen Klängen. Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung. www.cara-music.com
Ein Konzertabend, der Träume weckt, die Seele berührt und den Alltag in weite Ferne rückt.
Mit „La Vie Bohème“ entführt Orchestra Mondo seine Zuhörer in die Musikwelt der 30er Jahre. In einer Zeit, in der die Nächte lang und voller Geheimnisse waren, die Gassen von Paris vom Klang der Musik widerhallten und Künstler bis in die frühen Morgenstunden ihrer Leidenschaft nachgingen.
Das Ensemble – mit Akkordeon, Gitarre, Kontrabass und Perkussion – erzählt musikalisch auf höchstem Niveau von diesem intensiv emotionalen Leben. Die vier virtuosen Musiker spielen nicht nur Tango, Gypsy Swing und Valse Musette – sie malen Klangbilder, die vor dem inneren Auge Gestalt annehmen. Jedes Stück ist eine Geschichte: ein Liebesbrief an das Leben, voller Abenteuer, voller Höhenflüge und tiefer Melancholie. www.orchestramondo.de
Musik kennt keine Grenzen. Ihre Sprache ist international und erzählt Geschichten unterschiedlicher Völker und verschiedener Generationen.
LA FINESSE befasst sich im neuen Programm genau damit: Grenzen überwinden, überschreiten, ja aufheben- GRENZENLOS und ohne Einschränkung zu musizieren.
Die Crossover-Konzerte und Shows von LA FINESSE -seit mittlerweile über 10 Jahren- sind genau die richtige Plattform hierfür.
„Was beliebt ist auch erlaubt“, wusste auch schon Wilhelm Busch. So kreiert das Streichquartett Neues, indem es die unterschiedlichsten Stile miteinander verbindet – das Markenzeichen von LA FINESSE!
Vergessen Sie die Grenzen von Raum und Zeit und genießen Sie den Moment des GRENZENLOSEN Entstehens, das fulminante Live Erlebnis und die ausdrucksstarke Kreativität des Teams auf der Bühne.
Seien Sie gespannt, wohin Sie die charmanten Virtuosinnen in ihrem Crossover-Konzert mitnehmen werden. Denn auch der Abstand zwischen Bühne und Publikum wird immer GRENZENLOSER! www.lafinesse-quartett.de
Wenn mahoin Landgang hat, weht frischer Wind durch den Hafen. Kaum an der Kaikante, sammeln die fünf Matrosen musikalische Perlen ein – vom Mittelmeer bis zur Nordsee, von schrägen Gassenhauern bis zu großen Klassikern, gesungen in vielen verschiedenen Sprachen. Alles landet im Seesack, wird kräftig durchgeschüttelt und im Hafen von St. Pauli neu ausgepackt.
Mit Akkordeon, Tuba, Saxophon, Trommeln und Taschentrompete verwandeln sie alte Seemannslieder, Balkanbeats, 90er-Hits und Weltmusik in ein tanzbares Spektakel – handgemacht, energiegeladen, mitreißend und charmant, mit Salz auf den Lippen, Wind im Haar und dem unverwechselbaren Sound ihres Genres: Shantypolka.
Steuermann Johnny führt mit Seemannsgarn, Schabernack und poetischem Tiefgang durchs Programm. So wird jeder Landgang zum kurzweiligen Showspektakel: mal Hafenkneipe, mal Marching-Band, mal Weltbühne – aber immer mahoin.
„Landgang“ ist mehr als ein Konzert: es ist eine Reise voller Musik, Geschichten und Lebensfreude – ein Abend, der nach Hafen schmeckt und nach Aufbruch klingt.
www.mahoin.de
